Actas de ECCoM. Vol. 1 Nº2, “Nuestro Cuerpo en Nuestra Música. 11º ECCoM”. Favio Shifres, María de la Paz Jacquier, Daniel Gonnet, María Inés Burcet y Romina Herrera (Editores). Buenos Aires: SACCoM. pp. 455 – 465 | 2013 | ISSN 2346-8874 www.saccom.org.ar/actas_eccom Undécimo Encuentro de Ciencias Cognitivas de la Música – 2013 La corporeidad y la expresión en la ejecución coral Indicios de la identificación del cuerpo como productor de mensajes Manuel Alejandro Ordás y María Amparo Blanco Fernández Laboratorio para el Estudio de la Experiencia Musical (LEEM) – Facultad de Bellas Artes - Universidad Nacional de La Plata Resumen La teoría de la cognición corporeizada supone que nos apropiamos del conocimiento a través del cuerpo, y que al conocer establecemos relaciones corporales (o corporeizadas) con el objeto conocido, el entorno de conocimiento y los otros con quienes compartimos la producción de significados incluso ya desde la temprana infancia, en las practicas que signan la musicalidad comunicativa. La práctica musical en tanto acto comunicativo puede ser entendida como un fenómeno complejo que comprende 3 actores: compositor, ejecutante y oyente. En la actividad coral, el director-coro (los ejecutantes) proyecta una nueva forma de significado de la obra musical (compositor). La performance coral, entonces, sería la explicitación del acto comunicativo donde el papel del cuerpo tiene un desempeño primordial en las prácticas de significado musical. Estudios recientes han demostrado que el compromiso corporal afectivo en la ejecución tiene una incidencia significativa sobre el discurso en términos expresivos. Sin embargo estos estudios se han centrado en la ejecución individual. El propósito de este trabajo es dar cuenta de esta incidencia en la performance coral mediante la observación y el análisis de dos ejecuciones corales con y sin compromiso corporal, que posteriormente, un panel de oyentes evaluara atendiendo a la expresividad del discurso musical. Resumo A teoria da cognição corporal incorporada supõe que nos apropriamos do conhecimento através do corpo, e que ao conhecer estabelecemos relações corporais (ou encarnado) com o objeto conhecido, o ambiente de conhecimento e outros com quem compartilhamos a produção de sentido, mesmo no início de primeira infância, nas práticas que caracterizam a musicalidade comunicativa. Prática musical como ato comunicativo pode ser entendida como um fenômeno complexo composto por três atores: compositor, músico e ouvinte. Na atividade de coral, o diretor do coro (os artistas) projeta uma nova forma de significado musical (compositor). O desempenho coral, então, seria a explicação do acto comunicativo onde o papel do corpo tem um desempenho primário nas práticas de significado musical.Estudos recentes têm mostrado que o comprometimento afetivo na execução tem um impacto significativo sobre o discurso em termos expressivos.No entanto, estes estudos têm-se centrado sobre o desempenho individual.O objetivo deste artigo é explicar esse efeito no desempenho do coral através da observação e análise das duas versões corais, com e sem comprometimento afetivo, que mais tarde, um painel de ouvintes presentes vai avaliar a expressividade do discurso musical. Abstract The embodied cognition theory assumes that we appropriate knowledge through the body, and if we knowing we establish embodied relationships with the known object, the knowledge environment and the others with whom we share the production of meaning even in early childhood, in the practices which characterize communicative musicality. Musical practice as communicative act can be understood as a complex phenomenon comprising three actors: composer, performer and listener. In choral activities, the choir director (the performers) projected a new way of musical meaning (composer). The choral performance, then, would be the explanation of the communicative act where the body has a primary role in musical meaning practices. Recent studies have shown that affective bodily engagement in performance has a significant impact on the music in expressive terms. However, these studies have focused mostly on individual performances. The aim of this paper is to account for this impact in choral performance through observation and analysis of two choral versions with and without bodily engagement, then, listeners’ judges evaluated them attending to the expressiveness of musical discourse.