1 Desarrollos digitales de la Historia del Arte: implicaciones epistémicas, críticas y metodológicas 1 Nuria Rodríguez-Ortega Universidad de Málaga [Versión postprint del capítulo homónimo publicado en el libro Humanidades Digitales: edición, literatura y arte, Ciudad de México: Bonilla Artigas Editores y Red de Humanidades Digitales HD, 2018, pp. 127-191, ISBN: 978-607-8560-58-5.] Fecha de entrega: noviembre de 2016. El denominado «giro digital» (digital turn) nos aboca a un cambio de paradigma que implica profundas transformaciones en todos los órdenes –social, cultural, político e institucional-, con un especial efecto en la configuración de nuevas modalidades de acceso, producción, distribución, comprensión y aprehensión del conocimiento. Nuestra sociedad contemporánea se define por un nuevo orden epistémico basado en el conocimiento abierto, colaborativo, procesual, híbrido, colectivo, intersticial, transversal y multivalente. Por tanto, el giro digital no representa solo nuevas maneras de hacer con la asistencia de la tecnología, sino nuevos modos de pensar y de comprender, y también nuevas maneras de crear, recrear, comunicar, representar e interpretar. Quiero hacer hincapié en esta idea: el giro digital no constituye –solo- un problema técnico, sino que se instituye en un horizonte crítico porque subvierte el orden de los regímenes epistemológicos y disciplinares en los que hasta ahora se había asentado el conocimiento y lo habían hecho posible desde los inicios de la modernidad. Por eso hablamos de un cambio de paradigma en el sentido definido por Kuhn (1962) o en el sentido de las epistemes de Foucault (1966), lo cual nos exige trascender el carácter puramente instrumental que a veces se suele asociar a lo digital para situar en el centro del problema cuestiones de orden epistemológico, metodológico e institucional. Por eso mismo, pensar la Historia del Arte –y en general cualquier disciplina- desde estos parámetros nos conduce irremediablemente a una actitud autorreflexiva, porque lleva implícita una revisión de nuestras prácticas investigadoras, culturas intelectuales y modelos interpretativos, así como a una toma de conciencia de nuestras determinaciones subjetivas y disciplinares. Este va a ser el punto de vista de las páginas que siguen a continuación. Sin duda, las transformaciones sobrevenidas como consecuencia del desarrollo de la sociedad digital han dado lugar a profundas reflexiones en el ámbito de la historia y la teoría del arte, especialmente relacionadas con el estatuto de la imagen, la materialidad/desmaterialidad del objeto, la redefinición de la dialéctica copia-original, la reformulación del concepto de aura, la ubicuidad de lo visual y su 1 Este texto es una versión revisada y expandida de la conferencia «Inquiry on a Paradigm Shift Called Digital Art History» pronunciada en el congreso Paradigm in the Billow: The International Conference on Chen Chen- Po and Modern East Asia Art History, organizado por la Academia Sinica en Taipei, en enero de 2015. Asimismo, se inscribe en el marco de los proyectos de investigación Exhibitium Project (Generación de conocimiento sobre exposiciones artísticas temporales para su reutilización y aprovechamiento multivalente ), financiado por la Fundación BBVA (http://www.exhibitium.com) y Art Catalog Project (Catálogos artísticos: Gnoseología, epistemologías y redes de conocimiento. Análisis crítico y computacional (HAR2014-51915-P), financiado por el MINECO de España (http://www.artcatalog.es) [Consulta: 10/11/2016].