Ponencia presentada en la mesa “El teatro latinoamericano en la posdictadura”, en el marco del VII Seminario Internacional Políticas de la Memoria, Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, Buenos Aires, 7,8 y 9 de octubre de 2014 Teatro documental, comunidad y memorias locales: dos experiencias de reconstrucción colectiva en clave poética desde Bahía Blanca Pamela Brownell * “Acá es como si hubiera caído una bomba”, afirma Atilio Miglianelli, uno de los intérpretes de la obra colectiva de teatro documental Nadie se despide en White, realizada en el Museo-Taller Ferrowhite en 2006. Se refiere a una usina, réplica de un castillo medieval, que se encuentra en el predio del museo y en la que trabajó como buzo mucho tiempo antes de que fuera desguazada y terminara en ruinas. Pero su analogía recorre las calles de toda la ciudad. Marcelo Díaz, coordinador del proyecto que se inició con esa obra, completa la idea: “El paisaje que Atilio imagina de posguerra es el paisaje del capitalismo global en su adaptación local. No fue una bomba lo que cayó en este puerto y en este pueblo, o en todo caso fue, como dice Virilio, una bomba económica” (Díaz, 2006). Como en tantos otros puntos del país, los cambios de paradigmas económicos, políticos y culturales propios de los años de auge neoliberal dejaron una marca desoladora en la ciudad de Bahía Blanca, y especialmente en el centro de actividad portuaria y ferroviaria de Ingeniero White. La desindustrialización y las privatizaciones, sumadas a los procesos de tecnificación del trabajo del puerto, dieron lugar a un creciente desempleo y a un abandono de fábricas, talleres, depósitos e instituciones, a lo que se sumó la instalación en el lugar de un polo petroquímico trasnacional. Todo esto afectó notoriamente el paisaje urbano, los vínculos de la comunidad, su actividad cultural y el tejido social en general. En este contexto, surgen algunas propuestas más que interesantes, como la de Ferrowhite, que apunta a la recuperación de la historia local y los lazos comunitarios desde una multiplicidad de actividades guiadas por un espíritu colectivo y por una mirada artística muy contemporánea. Dentro de ellas, se dio el proyecto de teatro documental Archivo White, llevado adelante por realizadores bahienses, con la supervisión artística de Vivi Tellas. Varios de los integrantes del equipo interdisciplinario que lo llevó adelante continuaron luego con otra iniciativa documental, Costumbres argentinas, en el marco del espacio cultural Estación Rosario, en el barrio de Villa Mitre. A ambas experiencias quiero dedicarme en este trabajo, pensando de qué modo estas prácticas teatrales se articularon con los espacios y las comunidades en las que se desarrollaron. Me interesa plantear algunos ejes desde los que puede abordarse el singular cruce entre arte y memoria que ellas propusieron, en el marco de un proceso colectivo de reconstrucción social. * Pamela Brownell es licenciada en Artes de la Universidad de Buenos Aires y en Periodismo de la Universidad Nacional de Lomas de Zamora. Es doctoranda de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA (área Historia y Teoría de las Artes) y becaria del CONICET. Se desempeña como docente e investigadora del Departamento de Artes (FFyL-UBA) en el marco de la cátedra Análisis y Crítica del Hecho Teatral. Es secretaria general de la Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT) y coordinadora académica del Observatorio de Políticas Culturales del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.